SJELF. STORIES WORTH KNOWING.

GENRE GUIDE

PSYCHEDELIC ROCK.

5 MIN READ WORDS BY SJELF.
Vintage gitaar en versterker met zachte groene en amberkleurige lichtpatronen.

IMAGE CREDIT: Original Genre Guide visual by SJELF.

KORT UITGELEGD

Wat is psychedelic rock?

Psychedelic rock is rockmuziek die klank en waarneming verkent met effecten, studio-experimenten en uitgebreide passages. Het vertrouwde geluid van instrumenten en songs kan er bewust worden vervormd.

Luisterstart: The 13th Floor Elevators — The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators. Bekijk de luisterselectie →

Psychedelic rock wilde niet alleen een lied spelen. De muziek moest een ervaring bouwen waarin tijd kon vertragen, geluid van richting veranderde en vertrouwde instrumenten plotseling onbekend klonken. De plaat werd een doorgang naar een denkbeeldige ruimte.

THE CULTURE WANTED DIFFERENT EYES.

In het midden van de jaren zestig kwamen jeugdcultuur, politieke verandering, experimentele kunst en een groeiende belangstelling voor niet-westerse filosofie en muziek samen.

Psychedelische middelen maakten eveneens deel uit van deze tegencultuur, maar de muziek was meer dan een soundtrack voor drugsgebruik. Zij probeerde veranderde waarneming met compositie, volume, herhaling en techniek na te bootsen.

FOLK ROCK STARTED TO EXPAND.

The Byrds verbonden elektrische folkrock met zwevende harmonieën en teksten over ruimte en bewustzijn. The 13th Floor Elevators gebruikte het woord psychedelic nadrukkelijk binnen de eigen muzikale identiteit.

Langere instrumentale passages, drones en verwijzingen naar Indiase muziek boden alternatieven voor traditionele rock-’n-roll. Een nummer hoefde niet langer uitsluitend vooruit te bewegen naar het volgende refrein.

THE STUDIO BENT REALITY.

Multitrackopname maakte het mogelijk om muziek te creëren die niet rechtstreeks op een podium kon worden uitgevoerd. Tape werd vertraagd, omgekeerd en in lussen geplaatst. Stemmen en instrumenten werden door filters, galm en kunstmatige dubbele opname gestuurd.

The Beatles gebruikte op Revolver de studio als compositie-instrument. Tomorrow Never Knows combineerde een herhalend akkoord, drumritme, drone en rondvliegende tapelussen tot een vorm zonder traditionele rockstructuur.

SAN FRANCISCO BUILT A COMMUNITY.

San Francisco werd verbonden aan de Summer of Love, concertposters, lichtshows en bands als Jefferson Airplane en Grateful Dead. Optredens konden uitgroeien tot lange improvisaties waarin de grens tussen band en publiek vervaagde.

De scene droeg idealen van vrijheid en gemeenschap, maar de werkelijkheid was minder eenvoudig dan het romantische beeld. Commercie, sociale problemen en de gevolgen van drugsgebruik liepen voortdurend door het optimisme heen.

Psychedelic rock made the recording studio lose gravity.

HENDRIX MADE THE GUITAR UNRECOGNISABLE.

Jimi Hendrix gebruikte feedback, stereobeweging, wah-wah en vervorming als expressieve middelen. Zijn gitaar kon fluisteren, schreeuwen of klinken als een machine die uit elkaar viel.

De techniek stond altijd in dienst van verbeelding en emotie. Hendrix liet horen dat elektronische manipulatie niet alleen achteraf in de studio hoefde te gebeuren, maar tijdens een optreden direct kon worden gevormd.

PINK FLOYD MOVED INTO INNER SPACE.

De vroege Pink Floyd bouwde onder leiding van Syd Barrett grillige liederen uit fantasie, popmelodie en experiment. Later ontwikkelde de band langere composities, conceptalbums en ruimtelijke producties.

Psychedelische rock liep zo over in progressive rock, hardrock, heavy metal, krautrock en elektronische muziek. Tegen het einde van de jaren zestig verdween de eerste golf, maar haar ideeën verspreidden zich door vrijwel iedere experimentele vorm van rock.

THE TRIP NEVER REALLY ENDED.

Neo-psychedelia bracht de klank in latere decennia terug via post-punk, indie en elektronische productie. Nieuwe artiesten gebruiken dezelfde principes met digitale effecten, sampling en moderne synthesizers.

De sterkste psychedelische muziek kopieert niet alleen sitars, kleuren en jaren-zestigsbeelden. Zij probeert opnieuw te bereiken wat de oorspronkelijke artiesten zochten: een geluid dat de luisteraar tijdelijk anders naar tijd en ruimte laat kijken.

ONE THING

FOLLOW THE TRANSFORMATION.

Kies één herkenbaar geluid en volg hoe het gedurende de opname verandert. Een stem, gitaar of drum kan langzaam vervormen totdat de oorspronkelijke bron bijna niet meer herkenbaar is.

VEELGESTELDE VRAGEN OVER PSYCHEDELISCHE ROCK

Wat is psychedelische rock?

Psychedelische rock is rockmuziek die met klankkleur, studiotechniek en langere vormen een veranderde of vervreemdende luisterervaring zoekt. Effecten, feedback, tape, ongebruikelijke instrumenten en vrije improvisatie kunnen daarbij net zo belangrijk zijn als het liedje zelf.

Waar komt psychedelische rock vandaan?

De stijl kreeg midden jaren zestig vorm in zowel de Verenigde Staten als het Verenigd Koninkrijk. Hij was verbonden met de tegencultuur van die tijd, maar putte muzikaal ook uit folk, blues, raga, avant-garde en vroege elektronische experimenten.

Welke bands horen bij psychedelische rock?

The Beatles, Jimi Hendrix Experience, Pink Floyd, Jefferson Airplane, The Doors en Grateful Dead zijn belangrijke namen. Hun benaderingen verschillen: van compacte studiopop tot uitgesponnen live-improvisatie.

Hoe herken je psychedelische rock?

Luister naar vervormde gitaren, galm, feedback, zwevende zang en abrupte veranderingen in klank of structuur. Ook sitarachtige timbres, tape-effecten en lange instrumentale passages komen vaak voor, maar geen enkel kenmerk is verplicht.

Met welke psychedelische rockalbums kun je beginnen?

Are You Experienced van The Jimi Hendrix Experience, Surrealistic Pillow van Jefferson Airplane en The Piper at the Gates of Dawn van Pink Floyd zijn sterke vertrekpunten. Ze tonen drie verschillende richtingen: virtuoze gitaarrock, San Francisco-pop en Britse studiopsych.

PSYCHEDELIC ROCK AT A GLANCE.

ORIGIN

Verenigde Staten en Groot-Brittannië, vooral tussen 1965 en 1969.

FOUNDATION

Folkrock, bluesrock, garage rock, experimentele muziek, drones en tegencultuur.

SIGNATURE

Studio-effecten, feedback, improvisatie, ongewone structuren en vervormde tijdsbeleving.

ESSENTIAL PSYCHEDELIC ROCK RECORDS.

  1. 01 The Byrds — Fifth Dimension — 1966
  2. 02 The Beatles — Revolver — 1966
  3. 03 The 13th Floor Elevators — The Psychedelic Sounds of the 13th Floor Elevators — 1966
  4. 04 Jefferson Airplane — Surrealistic Pillow — 1967
  5. 05 The Jimi Hendrix Experience — Are You Experienced — 1967
  6. 06 Pink Floyd — The Piper at the Gates of Dawn — 1967
  7. 07 Love — Forever Changes — 1967
  8. 08 Grateful Dead — Anthem of the Sun — 1968
THE FINAL WORD

THE STUDIO BENT REALITY.

Psychedelic rock behandelde opname niet als registratie, maar als transformatie. Zodra tape, feedback en verbeelding de gebruikelijke wetten van een rocknummer loslieten, kon de muziek iedere denkbare richting kiezen.

KEEP DIGGING.

MEER OVER DIT GENRE.

Lees verder over de artiesten, klanken en achtergronden uit dit verhaal.

Bekken en snaredrum met een gitaarversterker op de achtergrond.

GENRE GUIDE

ROCK.

Verdiep je in rock.

Rock nam de energie van rock-’n-roll en bouwde er een complete muzikale wereld omheen. De riff, de band en het album werden middelen voor...

READ THE STORY
Pink Floyd live in Columbia, Maryland in 1973, gefotografeerd door Erik Calonius

ARTIST STORY

PINK FLOYD.

Uit dit verhaal: Pink Floyd.

Pink Floyd maakte van studio, beeld en concept één wereld. Lees hoe Syd Barrett, de klassieke bezetting en albums als Meddle, Wish You Were...

READ THE STORY
Paul McCartney met zijn Höfner-bas op het podium in Blokker in 1964.

ARTIST STORY

THE BEATLES.

Uit dit verhaal: The Beatles.

Van de clubs in Liverpool tot Abbey Road: hoe John, Paul, George en Ringo het popliedje steeds nieuwe ruimte gaven.

READ THE STORY