ARTIST STORY
MULTIPLEX.
ENGLISH FIRST · NEDERLANDS DAARONDER
ARTIST TO KNOW
Two brothers from England’s south coast. Cold machines, warm melodies, strange radio signals and almost three decades of refusing to make electronic music the easy way. Multiplex is the sound of Christian and Roland Dormon following curiosity wherever it leads.
THE SOUND BETWEEN TWO PEOPLE.
Multiplex began in the late 1990s in Aldwick, near Bognor Regis, West Sussex. But the real starting point came earlier.
Christian and Roland were already absorbed by underground dance music, DJ promos and late-night radio. John Peel. Mixing It. Detroit and Chicago. Kraftwerk, Aphex Twin, LFO, The Future Sound of London, early Human League and Depeche Mode.
Then came the other influences: David Lynch, 1960s and 1970s science-fiction B-movies, short-wave radio and the strange noises that seemed to appear from nowhere.
For the brothers, all of it counted as source material.
That still explains Multiplex better than a genre label does. Their music is built from rhythm and melody, but also from interference, accidents, textures and sounds that do not immediately reveal where they belong.
NOT SIMPLE. NOT COMPLEX. MULTIPLEX.
The name came from The Human League’s release The Dignity of Labour. On the accompanying flexi disc, Phil Oakey describes the music with a phrase that stayed with them: not simple, not even complex — multiplex.
It fitted immediately.
Not because Christian and Roland were looking for something deliberately difficult, but because the word suggested layers. Different things happening at once. Contrasts that do not need to be resolved.
Their working method follows the same logic. There are no rigid roles. Whoever has the stronger idea takes the lead. Files and stems move back and forth. A track can change direction completely between one brother and the other.
Sometimes one writes more. Sometimes the other does. What matters is whether the idea still has somewhere interesting to go.
“We don’t really consider ourselves musicians. We think of ourselves more as audio and sound artists.”
THE HUMAN INSIDE THE MACHINE.
There is one contradiction at the centre of Multiplex: the machinery can sound cold, but the intention is emotional.
Christian and Roland talk about putting soul into electronic music. They are interested in the friction between glitchy beats and warm melodies — the human element placed next to the machine element.
That contrast is where their music starts to breathe.
A perfectly programmed rhythm on its own is not enough. A beautiful melody on its own is not enough either. The character comes from the two meeting, resisting each other and sometimes making one another feel more intense.
SOUND BEFORE RULES.
A Multiplex track does not have one reliable starting point.
It may begin with a rhythm. A melody. A sound created on a piece of hardware. Or an idea that makes sense before there is any music attached to it.
Today, most of the work happens in software, but analogue synthesisers and other hardware still matter. Sometimes they are played directly. Sometimes one tiny sound is sampled and becomes the reason the track exists.
Live instruments can enter too. The rule is simple: if it works, it belongs.
Finishing a track is more difficult. Christian and Roland send it back and forth and keep asking whether the other person can still find another route through it.
If there is no stronger direction left, the track is done.
LIKE HANDWRITING.
Multiplex did not sit down one day and design a signature sound.
Other people noticed it first.
Christian and Roland compare it to handwriting. You do not consciously design every line, but after enough time something recognisable appears. The same thing can happen in music.
That idea matters in electronic production, where thousands of artists may use the same software and even the same machines. The tools can be shared. Personality cannot.
ON STAGE, NOTHING HAS TO STAY STILL.
Live, Multiplex does not simply press play on the studio version.
Hardware comes into the performance. Software is tweaked and looped. A vocoder can appear. Electronic sound toys can suddenly become part of the arrangement.
The point is not to reproduce a recording perfectly. The point is to leave enough room for something to happen once.
START HERE: CITRA21.
Ask the brothers where a new listener should begin and they choose Citra21, from Colour Kinetica on Bricolage.
It is an effective introduction because several Multiplex instincts meet in one place: melody, rhythm, movement and random sound effects that interrupt the obvious route.
It does not explain everything they have made.
It opens the door.
WHEN TRACKS BECOME MEMORIES.
Some of the most revealing Multiplex tracks are tied to moments that have nothing to do with technology.
For Roland, All Within You carries the memory of the period when he had just started dating his girlfriend.
For Christian, Gamma Plate belongs to the time when he first met the woman who would become his wife.
The details matter because they make the larger point visible: this music may be electronic, but it is still attached to lives, relationships and time.
The brothers describe their tracks almost like diary entries. Years later, distance changes what they hear. A piece can become more meaningful, or reveal something they would now do differently.
Eventually, though, a track has to leave the studio.
AXIAL OPPOSITION: PAST MEETS PRESENT.
That sense of time sits at the heart of Axial Opposition.
The release brings together material from the 1990s through to 2025. People Can Listen were keen to release the tracks with Multiplex, creating a collection in which different eras of the same project suddenly sit side by side.
It raises a useful question: how much does an artist really change?
The software changes. The machines change. The production methods change.
The handwriting may remain.
INDEPENDENT MEANS FREEDOM. AND RESPONSIBILITY.
For Multiplex, independence means freedom: the ability to make the music they want to make.
But that freedom comes with a harder demand. They have to decide for themselves when something is good enough.
The challenge, they say, is to keep making tracks with depth, feeling and magic — not simply average music because the tools make it possible.
That requires time. New equipment has to be learned. New methods have to be tested. Not every experiment becomes a release.
They would also like to hear more underground and experimental electronic music on radio. Discovery still matters. Music cannot connect with a listener if nobody gives it a way into the room.
“We haven’t found it yet. We will keep going.”
THE MOMENT THEY ARE STILL LOOKING FOR.
Ask Multiplex for the defining moment in their history and they refuse the easy retrospective answer.
They have not found it yet.
That may be the most revealing thing they say. After almost three decades, the project is not being held together by nostalgia. It is being held together by the next idea.
New tracks are already being made, with the hope of another release next year.
ONE THING WE DIDN’T KNOW.
On their very first tracks, Christian and Roland sampled their nan.
The tapes still exist.
It is the perfect small detail in the Multiplex story: family, memory and technology captured together before sampling became effortless.
The human element was there from the beginning.
THE FACTS
THE FINAL WORD.
Christian and Roland do not seem interested in defining Multiplex once and for all.
There is always another sound to find. Another machine to learn. Another file to send across. Another version that might be better because the other brother heard something you did not.
After all these years, their own summary is still the best one.
“Our electronic music is keeping us together.”
LISTEN: Citra21
LATEST RELEASE: Axial Opposition
NEDERLANDS.
Hetzelfde verhaal, hieronder volledig in het Nederlands.
ARTIST TO KNOW
Twee broers van de Engelse zuidkust. Koude machines, warme melodieën, vreemde radiosignalen en bijna drie decennia lang weigeren om elektronische muziek op de makkelijke manier te maken. Multiplex is het geluid van Christian en Roland Dormon die hun nieuwsgierigheid blijven volgen.
THE SOUND BETWEEN TWO PEOPLE.
Multiplex ontstaat eind jaren negentig in Aldwick, vlak bij Bognor Regis in West Sussex. Maar het echte begin ligt eerder.
Christian en Roland raken in de late jaren tachtig en vroege jaren negentig verslingerd aan underground dance, dj-promo’s en nachtelijke radio. John Peel. Mixing It. Detroit en Chicago. Kraftwerk, Aphex Twin, LFO, The Future Sound of London, de vroege Human League en Depeche Mode.
Daar komen andere invloeden bij: David Lynch, sciencefiction-B-films uit de jaren zestig en zeventig, kortegolfradio en vreemde geluiden die uit het niets lijken te verschijnen.
Voor de broers kan alles materiaal worden.
Dat zegt nog altijd meer over Multiplex dan een genrelabel. Hun muziek bestaat uit ritme en melodie, maar net zo goed uit storing, toeval, textuur en geluiden die niet meteen verraden waar ze thuishoren.
NOT SIMPLE. NOT COMPLEX. MULTIPLEX.
De naam komt van The Dignity of Labour van The Human League. Op de bijbehorende flexidisc gebruikt Phil Oakey een formulering die bij de broers blijft hangen: niet simpel, zelfs niet alleen complex — multiplex.
Dat woord klopt meteen.
Niet omdat Christian en Roland per se ingewikkelde muziek willen maken, maar omdat het woord lagen suggereert. Verschillende dingen die tegelijk mogen bestaan. Tegenstellingen die niet opgelost hoeven te worden.
Hun manier van werken volgt dezelfde logica. Er zijn geen starre rollen. Degene met het sterkste idee krijgt de ruimte. Bestanden en stems gaan heen en weer. Een track kan tussen de ene broer en de andere compleet van richting veranderen.
Soms schrijft de één meer. Soms de ander.
Belangrijker is of het idee nog ergens heen kan.
“We don’t really consider ourselves musicians. We think of ourselves more as audio and sound artists.”
THE HUMAN INSIDE THE MACHINE.
In het hart van Multiplex zit een tegenstelling: de machines kunnen koud klinken, maar de bedoeling is emotioneel.
Christian en Roland willen soul in elektronische muziek leggen. Ze zoeken bewust de spanning op tussen glitchy beats en warme melodieën — tussen het menselijke en het mechanische.
Daar begint hun muziek te ademen.
Een perfect geprogrammeerd ritme is op zichzelf niet genoeg. Een mooie melodie ook niet. Het karakter ontstaat wanneer die twee elkaar ontmoeten, tegenwerken en soms juist sterker maken.
SOUND BEFORE RULES.
Een Multiplex-track heeft geen vast vertrekpunt.
Het kan een ritme zijn. Een melodie. Een geluid uit een apparaat. Of alleen een idee dat al klopt voordat er ook maar één noot bestaat.
Tegenwoordig gebeurt veel in software, maar analoge synthesizers en andere hardware blijven belangrijk. Soms worden ze direct bespeeld. Soms levert één kleine sample precies het element op waardoor een track gaat leven.
Ook live-instrumenten kunnen binnenkomen. De regel is eenvoudig: als het werkt, hoort het erbij.
Een nummer afmaken is lastiger. Christian en Roland sturen het materiaal heen en weer en blijven kijken of de ander nog een betere route vindt.
Is die er niet meer, dan is het nummer klaar.
LIKE HANDWRITING.
Multiplex heeft nooit aan tafel gezeten om bewust een herkenbaar geluid te ontwerpen.
Andere mensen hoorden het eerst.
Christian en Roland vergelijken het met handschrift. Je bedenkt niet bewust iedere lijn, maar na genoeg tijd ontstaat iets dat herkenbaar van jou is.
Dat idee is juist binnen elektronische muziek interessant. Duizenden artiesten kunnen dezelfde software en zelfs dezelfde machines gebruiken.
De tools kun je delen. Persoonlijkheid niet.
ON STAGE, NOTHING HAS TO STAY STILL.
Live drukt Multiplex niet simpelweg op play om de studioversie na te bouwen.
Hardware komt het optreden in. Software wordt live bewerkt en geloopt. Een vocoder kan opduiken. Elektronisch speelgoed kan ineens onderdeel van het arrangement worden.
Het doel is niet om de opname perfect te kopiëren.
Er moet ruimte blijven voor iets dat maar één keer gebeurt.
START HERE: CITRA21.
Vraag de broers waar een nieuwe luisteraar moet beginnen en ze kiezen Citra21, van Colour Kinetica op Bricolage.
Het is een goede introductie omdat meerdere Multiplex-instincten er samenkomen: melodie, ritme, beweging en onverwachte geluiden die de voor de hand liggende route onderbreken.
Het nummer legt niet alles uit.
Het zet de deur open.
WHEN TRACKS BECOME MEMORIES.
Sommige Multiplex-tracks zeggen het meest wanneer technologie even uit beeld verdwijnt.
Voor Roland hoort All Within You bij de periode waarin hij net een relatie kreeg met zijn vriendin.
Voor Christian is Gamma Plate verbonden met de tijd waarin hij zijn latere vrouw ontmoette.
Die details zijn belangrijk omdat ze iets groters zichtbaar maken: deze muziek is elektronisch, maar zit nog altijd vast aan levens, relaties en tijd.
De broers beschrijven hun tracks bijna als dagboekfragmenten. Jaren later verandert afstand wat je hoort. Een nummer kan meer betekenis krijgen, of juist iets laten horen wat je nu anders zou doen.
Maar uiteindelijk moet muziek ook de studio uit.
AXIAL OPPOSITION: PAST MEETS PRESENT.
Dat gevoel voor tijd staat centraal op Axial Opposition.
De release brengt materiaal uit de jaren negentig samen met tracks uit 2025. People Can Listen wilde het materiaal met Multiplex uitbrengen, waardoor verschillende fases van hetzelfde project ineens naast elkaar kwamen te staan.
Dat roept een interessante vraag op: hoeveel verandert een artiest werkelijk?
Software verandert. Machines veranderen. Productiemethoden veranderen.
Het handschrift misschien niet.
INDEPENDENT MEANS FREEDOM. AND RESPONSIBILITY.
Voor Multiplex betekent onafhankelijk zijn vooral vrijheid: kunnen maken wat je zelf wilt maken.
Maar daar hoort een moeilijkere verantwoordelijkheid bij. Je moet zelf bepalen wanneer iets goed genoeg is.
De uitdaging is volgens Christian en Roland om tracks te blijven maken met diepte, gevoel en magic — en niet zomaar gemiddelde muziek uit te brengen omdat de middelen er zijn.
Dat kost tijd. Nieuwe apparatuur moet worden geleerd. Nieuwe technieken moeten worden geprobeerd. Niet ieder experiment hoeft een release te worden.
Ze zouden bovendien graag meer underground en experimentele elektronische muziek op de radio horen.
Ontdekking blijft belangrijk. Muziek kan pas iets met iemand doen wanneer iemand haar ook daadwerkelijk tegenkomt.
“We haven’t found it yet. We will keep going.”
THE MOMENT THEY ARE STILL LOOKING FOR.
Vraag Multiplex naar het bepalende moment uit hun geschiedenis en ze weigeren het makkelijke terugblikantwoord.
Ze hebben het nog niet gevonden.
Misschien zegt juist dat het meeste. Na bijna drie decennia wordt het project niet bij elkaar gehouden door nostalgie, maar door het volgende idee.
Nieuwe tracks zijn alweer in de maak. Als alles meezit volgt volgend jaar nieuw werk.
ONE THING WE DIDN’T KNOW.
Op hun allereerste tracks sampleden Christian en Roland hun nan — hun oma.
De tapes bestaan nog steeds.
Het is misschien wel het perfecte kleine detail in dit verhaal: familie, herinnering en technologie samen gevangen op tape, lang voordat samplen een paar muisklikken werd.
Het menselijke zat er dus vanaf het begin al in.
THE FACTS
THE FINAL WORD.
Christian en Roland lijken weinig behoefte te hebben om Multiplex ooit definitief vast te leggen.
Er is altijd een volgend geluid. Een nieuwe machine. Een bestand dat van de ene broer naar de andere gaat. Een versie die beter wordt omdat de ander iets hoorde wat jij miste.
Na al die jaren blijft hun eigen samenvatting daarom de beste.
“Our electronic music is keeping us together.”
LISTEN: Citra21
LATEST RELEASE: Axial Opposition
ENGLISH FIRST · NEDERLANDS DAARONDER
ARTIST TO KNOW
Two brothers from England’s south coast. Cold machines, warm melodies, strange radio signals and almost three decades of refusing to make electronic music the easy way. Multiplex is the sound of Christian and Roland Dormon following curiosity wherever it leads.
THE SOUND BETWEEN TWO PEOPLE.
Multiplex began in the late 1990s in Aldwick, near Bognor Regis, West Sussex. But the real starting point came earlier.
Christian and Roland were already absorbed by underground dance music, DJ promos and late-night radio. John Peel. Mixing It. Detroit and Chicago. Kraftwerk, Aphex Twin, LFO, The Future Sound of London, early Human League and Depeche Mode.
Then came the other influences: David Lynch, 1960s and 1970s science-fiction B-movies, short-wave radio and the strange noises that seemed to appear from nowhere.
For the brothers, all of it counted as source material.
That still explains Multiplex better than a genre label does. Their music is built from rhythm and melody, but also from interference, accidents, textures and sounds that do not immediately reveal where they belong.
NOT SIMPLE. NOT COMPLEX. MULTIPLEX.
The name came from The Human League’s release The Dignity of Labour. On the accompanying flexi disc, Phil Oakey describes the music with a phrase that stayed with them: not simple, not even complex — multiplex.
It fitted immediately.
Not because Christian and Roland were looking for something deliberately difficult, but because the word suggested layers. Different things happening at once. Contrasts that do not need to be resolved.
Their working method follows the same logic. There are no rigid roles. Whoever has the stronger idea takes the lead. Files and stems move back and forth. A track can change direction completely between one brother and the other.
Sometimes one writes more. Sometimes the other does. What matters is whether the idea still has somewhere interesting to go.
“We don’t really consider ourselves musicians. We think of ourselves more as audio and sound artists.”
THE HUMAN INSIDE THE MACHINE.
There is one contradiction at the centre of Multiplex: the machinery can sound cold, but the intention is emotional.
Christian and Roland talk about putting soul into electronic music. They are interested in the friction between glitchy beats and warm melodies — the human element placed next to the machine element.
That contrast is where their music starts to breathe.
A perfectly programmed rhythm on its own is not enough. A beautiful melody on its own is not enough either. The character comes from the two meeting, resisting each other and sometimes making one another feel more intense.
SOUND BEFORE RULES.
A Multiplex track does not have one reliable starting point.
It may begin with a rhythm. A melody. A sound created on a piece of hardware. Or an idea that makes sense before there is any music attached to it.
Today, most of the work happens in software, but analogue synthesisers and other hardware still matter. Sometimes they are played directly. Sometimes one tiny sound is sampled and becomes the reason the track exists.
Live instruments can enter too. The rule is simple: if it works, it belongs.
Finishing a track is more difficult. Christian and Roland send it back and forth and keep asking whether the other person can still find another route through it.
If there is no stronger direction left, the track is done.
LIKE HANDWRITING.
Multiplex did not sit down one day and design a signature sound.
Other people noticed it first.
Christian and Roland compare it to handwriting. You do not consciously design every line, but after enough time something recognisable appears. The same thing can happen in music.
That idea matters in electronic production, where thousands of artists may use the same software and even the same machines. The tools can be shared. Personality cannot.
ON STAGE, NOTHING HAS TO STAY STILL.
Live, Multiplex does not simply press play on the studio version.
Hardware comes into the performance. Software is tweaked and looped. A vocoder can appear. Electronic sound toys can suddenly become part of the arrangement.
The point is not to reproduce a recording perfectly. The point is to leave enough room for something to happen once.
START HERE: CITRA21.
Ask the brothers where a new listener should begin and they choose Citra21, from Colour Kinetica on Bricolage.
It is an effective introduction because several Multiplex instincts meet in one place: melody, rhythm, movement and random sound effects that interrupt the obvious route.
It does not explain everything they have made.
It opens the door.
WHEN TRACKS BECOME MEMORIES.
Some of the most revealing Multiplex tracks are tied to moments that have nothing to do with technology.
For Roland, All Within You carries the memory of the period when he had just started dating his girlfriend.
For Christian, Gamma Plate belongs to the time when he first met the woman who would become his wife.
The details matter because they make the larger point visible: this music may be electronic, but it is still attached to lives, relationships and time.
The brothers describe their tracks almost like diary entries. Years later, distance changes what they hear. A piece can become more meaningful, or reveal something they would now do differently.
Eventually, though, a track has to leave the studio.
AXIAL OPPOSITION: PAST MEETS PRESENT.
That sense of time sits at the heart of Axial Opposition.
The release brings together material from the 1990s through to 2025. People Can Listen were keen to release the tracks with Multiplex, creating a collection in which different eras of the same project suddenly sit side by side.
It raises a useful question: how much does an artist really change?
The software changes. The machines change. The production methods change.
The handwriting may remain.
INDEPENDENT MEANS FREEDOM. AND RESPONSIBILITY.
For Multiplex, independence means freedom: the ability to make the music they want to make.
But that freedom comes with a harder demand. They have to decide for themselves when something is good enough.
The challenge, they say, is to keep making tracks with depth, feeling and magic — not simply average music because the tools make it possible.
That requires time. New equipment has to be learned. New methods have to be tested. Not every experiment becomes a release.
They would also like to hear more underground and experimental electronic music on radio. Discovery still matters. Music cannot connect with a listener if nobody gives it a way into the room.
“We haven’t found it yet. We will keep going.”
THE MOMENT THEY ARE STILL LOOKING FOR.
Ask Multiplex for the defining moment in their history and they refuse the easy retrospective answer.
They have not found it yet.
That may be the most revealing thing they say. After almost three decades, the project is not being held together by nostalgia. It is being held together by the next idea.
New tracks are already being made, with the hope of another release next year.
ONE THING WE DIDN’T KNOW.
On their very first tracks, Christian and Roland sampled their nan.
The tapes still exist.
It is the perfect small detail in the Multiplex story: family, memory and technology captured together before sampling became effortless.
The human element was there from the beginning.
THE FACTS
THE FINAL WORD.
Christian and Roland do not seem interested in defining Multiplex once and for all.
There is always another sound to find. Another machine to learn. Another file to send across. Another version that might be better because the other brother heard something you did not.
After all these years, their own summary is still the best one.
“Our electronic music is keeping us together.”
LISTEN: Citra21
LATEST RELEASE: Axial Opposition
NEDERLANDS.
Hetzelfde verhaal, hieronder volledig in het Nederlands.
ARTIST TO KNOW
Twee broers van de Engelse zuidkust. Koude machines, warme melodieën, vreemde radiosignalen en bijna drie decennia lang weigeren om elektronische muziek op de makkelijke manier te maken. Multiplex is het geluid van Christian en Roland Dormon die hun nieuwsgierigheid blijven volgen.
THE SOUND BETWEEN TWO PEOPLE.
Multiplex ontstaat eind jaren negentig in Aldwick, vlak bij Bognor Regis in West Sussex. Maar het echte begin ligt eerder.
Christian en Roland raken in de late jaren tachtig en vroege jaren negentig verslingerd aan underground dance, dj-promo’s en nachtelijke radio. John Peel. Mixing It. Detroit en Chicago. Kraftwerk, Aphex Twin, LFO, The Future Sound of London, de vroege Human League en Depeche Mode.
Daar komen andere invloeden bij: David Lynch, sciencefiction-B-films uit de jaren zestig en zeventig, kortegolfradio en vreemde geluiden die uit het niets lijken te verschijnen.
Voor de broers kan alles materiaal worden.
Dat zegt nog altijd meer over Multiplex dan een genrelabel. Hun muziek bestaat uit ritme en melodie, maar net zo goed uit storing, toeval, textuur en geluiden die niet meteen verraden waar ze thuishoren.
NOT SIMPLE. NOT COMPLEX. MULTIPLEX.
De naam komt van The Dignity of Labour van The Human League. Op de bijbehorende flexidisc gebruikt Phil Oakey een formulering die bij de broers blijft hangen: niet simpel, zelfs niet alleen complex — multiplex.
Dat woord klopt meteen.
Niet omdat Christian en Roland per se ingewikkelde muziek willen maken, maar omdat het woord lagen suggereert. Verschillende dingen die tegelijk mogen bestaan. Tegenstellingen die niet opgelost hoeven te worden.
Hun manier van werken volgt dezelfde logica. Er zijn geen starre rollen. Degene met het sterkste idee krijgt de ruimte. Bestanden en stems gaan heen en weer. Een track kan tussen de ene broer en de andere compleet van richting veranderen.
Soms schrijft de één meer. Soms de ander.
Belangrijker is of het idee nog ergens heen kan.
“We don’t really consider ourselves musicians. We think of ourselves more as audio and sound artists.”
THE HUMAN INSIDE THE MACHINE.
In het hart van Multiplex zit een tegenstelling: de machines kunnen koud klinken, maar de bedoeling is emotioneel.
Christian en Roland willen soul in elektronische muziek leggen. Ze zoeken bewust de spanning op tussen glitchy beats en warme melodieën — tussen het menselijke en het mechanische.
Daar begint hun muziek te ademen.
Een perfect geprogrammeerd ritme is op zichzelf niet genoeg. Een mooie melodie ook niet. Het karakter ontstaat wanneer die twee elkaar ontmoeten, tegenwerken en soms juist sterker maken.
SOUND BEFORE RULES.
Een Multiplex-track heeft geen vast vertrekpunt.
Het kan een ritme zijn. Een melodie. Een geluid uit een apparaat. Of alleen een idee dat al klopt voordat er ook maar één noot bestaat.
Tegenwoordig gebeurt veel in software, maar analoge synthesizers en andere hardware blijven belangrijk. Soms worden ze direct bespeeld. Soms levert één kleine sample precies het element op waardoor een track gaat leven.
Ook live-instrumenten kunnen binnenkomen. De regel is eenvoudig: als het werkt, hoort het erbij.
Een nummer afmaken is lastiger. Christian en Roland sturen het materiaal heen en weer en blijven kijken of de ander nog een betere route vindt.
Is die er niet meer, dan is het nummer klaar.
LIKE HANDWRITING.
Multiplex heeft nooit aan tafel gezeten om bewust een herkenbaar geluid te ontwerpen.
Andere mensen hoorden het eerst.
Christian en Roland vergelijken het met handschrift. Je bedenkt niet bewust iedere lijn, maar na genoeg tijd ontstaat iets dat herkenbaar van jou is.
Dat idee is juist binnen elektronische muziek interessant. Duizenden artiesten kunnen dezelfde software en zelfs dezelfde machines gebruiken.
De tools kun je delen. Persoonlijkheid niet.
ON STAGE, NOTHING HAS TO STAY STILL.
Live drukt Multiplex niet simpelweg op play om de studioversie na te bouwen.
Hardware komt het optreden in. Software wordt live bewerkt en geloopt. Een vocoder kan opduiken. Elektronisch speelgoed kan ineens onderdeel van het arrangement worden.
Het doel is niet om de opname perfect te kopiëren.
Er moet ruimte blijven voor iets dat maar één keer gebeurt.
START HERE: CITRA21.
Vraag de broers waar een nieuwe luisteraar moet beginnen en ze kiezen Citra21, van Colour Kinetica op Bricolage.
Het is een goede introductie omdat meerdere Multiplex-instincten er samenkomen: melodie, ritme, beweging en onverwachte geluiden die de voor de hand liggende route onderbreken.
Het nummer legt niet alles uit.
Het zet de deur open.
WHEN TRACKS BECOME MEMORIES.
Sommige Multiplex-tracks zeggen het meest wanneer technologie even uit beeld verdwijnt.
Voor Roland hoort All Within You bij de periode waarin hij net een relatie kreeg met zijn vriendin.
Voor Christian is Gamma Plate verbonden met de tijd waarin hij zijn latere vrouw ontmoette.
Die details zijn belangrijk omdat ze iets groters zichtbaar maken: deze muziek is elektronisch, maar zit nog altijd vast aan levens, relaties en tijd.
De broers beschrijven hun tracks bijna als dagboekfragmenten. Jaren later verandert afstand wat je hoort. Een nummer kan meer betekenis krijgen, of juist iets laten horen wat je nu anders zou doen.
Maar uiteindelijk moet muziek ook de studio uit.
AXIAL OPPOSITION: PAST MEETS PRESENT.
Dat gevoel voor tijd staat centraal op Axial Opposition.
De release brengt materiaal uit de jaren negentig samen met tracks uit 2025. People Can Listen wilde het materiaal met Multiplex uitbrengen, waardoor verschillende fases van hetzelfde project ineens naast elkaar kwamen te staan.
Dat roept een interessante vraag op: hoeveel verandert een artiest werkelijk?
Software verandert. Machines veranderen. Productiemethoden veranderen.
Het handschrift misschien niet.
INDEPENDENT MEANS FREEDOM. AND RESPONSIBILITY.
Voor Multiplex betekent onafhankelijk zijn vooral vrijheid: kunnen maken wat je zelf wilt maken.
Maar daar hoort een moeilijkere verantwoordelijkheid bij. Je moet zelf bepalen wanneer iets goed genoeg is.
De uitdaging is volgens Christian en Roland om tracks te blijven maken met diepte, gevoel en magic — en niet zomaar gemiddelde muziek uit te brengen omdat de middelen er zijn.
Dat kost tijd. Nieuwe apparatuur moet worden geleerd. Nieuwe technieken moeten worden geprobeerd. Niet ieder experiment hoeft een release te worden.
Ze zouden bovendien graag meer underground en experimentele elektronische muziek op de radio horen.
Ontdekking blijft belangrijk. Muziek kan pas iets met iemand doen wanneer iemand haar ook daadwerkelijk tegenkomt.
“We haven’t found it yet. We will keep going.”
THE MOMENT THEY ARE STILL LOOKING FOR.
Vraag Multiplex naar het bepalende moment uit hun geschiedenis en ze weigeren het makkelijke terugblikantwoord.
Ze hebben het nog niet gevonden.
Misschien zegt juist dat het meeste. Na bijna drie decennia wordt het project niet bij elkaar gehouden door nostalgie, maar door het volgende idee.
Nieuwe tracks zijn alweer in de maak. Als alles meezit volgt volgend jaar nieuw werk.
ONE THING WE DIDN’T KNOW.
Op hun allereerste tracks sampleden Christian en Roland hun nan — hun oma.
De tapes bestaan nog steeds.
Het is misschien wel het perfecte kleine detail in dit verhaal: familie, herinnering en technologie samen gevangen op tape, lang voordat samplen een paar muisklikken werd.
Het menselijke zat er dus vanaf het begin al in.
THE FACTS
THE FINAL WORD.
Christian en Roland lijken weinig behoefte te hebben om Multiplex ooit definitief vast te leggen.
Er is altijd een volgend geluid. Een nieuwe machine. Een bestand dat van de ene broer naar de andere gaat. Een versie die beter wordt omdat de ander iets hoorde wat jij miste.
Na al die jaren blijft hun eigen samenvatting daarom de beste.
“Our electronic music is keeping us together.”
LISTEN: Citra21
LATEST RELEASE: Axial Opposition