JOE HISAISHI.

Joe Hisaishi skaber en verden ud fra få toner. Piano, orkester og gentagne mønstre giver hans filmmusik bevægelse; et lille tema kan bære en hel scene.

Joe Hisaishi skriver melodier, der kan fremkalde en verden, før man ser et billede. Hans musik til Studio Ghibli forbinder undren med bevægelse, men tillader også stilhed, sorg og tøven at bevare deres egen plads. På en soundtrack-LP bliver disse motiver en uafhængig lytteoplevelse. My Neighbor Totoro, Spirited Away og Princess Mononoke tilbyder forskellige lydlandskaber, fra en let melodisk tanke til en mere storslået orkestergest. Et soundtrack, et billedalbum og en symfonisk version fortæller hver deres egen historie: det handler ikke kun om filmtitlen, men også om den valgte performance.

Filmmusik optager en anden plads på vinyl end i biografen. Et kort motiv kan udvikle sig til en uafhængig melodi, og en passage, der ledsagede en scene, bliver en del af albumsekvensen. Lyt til gentagelsen af ​​temaer, forskellene i instrumentation og overgangene mellem spænding og ro. Et originalt soundtrack, en bearbejdning og en ny orkesteroptræden udgør forskellige lytteoplevelser. Produktinformationen hjælper med at vælge den korrekte LP; filmnavnet alene er ikke altid tilstrækkeligt til at identificere den nøjagtige optagelse.

Spirited Away og My Neighbor Totoro afslører forskellige farver i hans musik. Det ene øjeblik lyder en melodi enkel og tæt, det næste åbner orkestret rummet omkring den. Selv uden visuelle elementer forbliver denne forandring håndgribelig.

The Boy And The Heron henleder opmærksomheden på de stille passager og motivernes tilbagevenden. Princess Mononoke giver orkestret en anderledes skala. Lyt til afstanden mellem en enkelt melodisk linje og den fulde instrumentation.

I vores SOUNDTRACKS-historie kan du læse mere om musik, der fremkalder billeder. Med Hisaishi hjælper det at følge et tema, når instrumentationen skifter: de samme toner kan pludselig få en anden betydning.

Ryuichi Sakamoto bruger forskellige klangfarver omkring klaveret; Ennio Morricone skaber melodier med en stærk karakter. Hans Zimmer, John Williams og Ludovico Einaudi tilbyder tre andre måder at høre rum, spænding og gentagelse på. Nedenfor er fem konkrete lyttetips.

Princess Mononoke: Symphonic Suite er en separat lytterute sideløbende med soundtracket. Et soundtrack, et billedalbum og en symfonisk version deler ikke automatisk den samme musik eller sekvens; vælg den udgivelse, der stemmer overens med den side af Hisaishi, du ønsker at udforske.

De, der ønsker at opdage JOE HISAISHI på vinyl eller LP, kan fortsætte med at lytte via Studio Ghibli - Mononoke & Chihiro Piano Collection, A Big Bold Beautiful Journey og Studio Ghibli - Wayo Piano Collections. Hver udgivelse tilbyder et unikt indgangspunkt til musikken. Tjek produktside for den nøjagtige udgivelse, format og aktuelle tilgængelighed; lyt derefter til albummet som helhed og følg numrene mellem de kendte øjeblikke.

Musikken åbner også en lytterute til RYUICHI SAKAMOTO og ENNIO MORRICONE. Placer deres plader ved siden af ​​dette værk og lyt til forskellene i stemme, rytme og arrangement. Slægtskabet tilbyder et udgangspunkt; hver kunstner giver musikken sin egen form.

Læs mere om SOUNDTRACKS. THE FILM KEEPS DRIVING og klassisk musik, og opdag, hvordan denne musik forbinder sig med en bredere lyttetradition.