GENRE GUIDE
POST-PUNK.
IMAGE CREDIT: Original Genre Guide visual by SJELF.
KORT FORKLA
Hvad er post-punk?
Post-punk er musik, der brugte punkens frihed til at eksperimentere videre. Fremtrædende baslinjer, usædvanlige rytmer, rummelighed og indflydelse fra dub og elektronika er almindelige elementer.
Lytteguide: Joy Division — Unknown Pleasures. Se lytteudvalget →
Post-punk begyndte med en enkel tanke: punk havde ødelagt reglerne, så hvorfor skulle der straks komme nye regler? Bandene bevarede uafhængigheden og presserende energi, men gav slip på den faste rockform. Alt, hvad der kunne bruges—dub, funk, elektronika, kunst og stilhed—måtte komme ind.
PUNK VAR STARTEN.
Den første punkbølge var kort, hurtig og direkte. Mod slutningen af 1970'erne ønskede mange musikere at bevæge sig videre end tre akkorder og traditionel rock ’n’ roll.
Post-punk betød ikke, at punk var forbi. Det betød, at gør-det-selv-mentaliteten blev anvendt på komposition og produktion. Et band behøvede ikke at lyde, som et rockband burde lyde.
BASSEN TRADTE FREM.
I meget post-punk blev bassen et melodisk hovedinstrument. Guitaren udfyldte ikke længere al plads med akkorder, men producerede korte signaler, skarpe teksturer eller kontrolleret støj.
Joy Division byggede numre op omkring Peter Hooks høje, genkendelige baslinjer, Stephen Morris' præcise trommer og Ian Curtis' dybe stemme. Produktionen skabte en hørbart afstand mellem instrumenterne og gjorde tomrummet til en del af musikken.
DUB AFDEKKEDE DET TOMME RUM.
Indflydelsen fra jamaicansk dub var essentiel. Public Image Ltd, The Pop Group og andre kunstnere hørte, hvordan bas, trommer, ekko og stilhed kunne åbne et nummer op.
Studiet blev ikke et sted til at indfange en optræden ordentligt, men et instrument, hvormed virkeligheden kunne forvrænges. Rumklang, delay, pludselige klip og uventede lyde gjorde optagelsen større end bandet.
RYTMEN BLEV POLITISK.
Gang of Four kombinerede kantede guitarer med stramme funkrytmer og tekster om forbrug, relationer og magt. Dansbarhed og konfrontation behøvede ikke at udelukke hinanden.
Post-punk så på hverdagen som et system. Byer, arbejde, medier, seksualitet og kontrol blev tilbagevendende emner. Fremmedgørelsen lå både i teksterne og i den distancerede eller skurrende lyd.
Post-punk bevarede friheden og afviste formlen.
UAVHÆNGIGHED KRÆVEDE INFRASTRUKTUR.
Labels som Factory, Rough Trade og Mute hjalp med at udgive musik, der ikke passede ind i eksisterende kategorier. Pladeomslag, plakater, klubber og uafhængige butikker blev en del af den samme kultur.
Designet af Factory Records af Peter Saville viste for eksempel, at selv katalognumre og emballager kunne bidrage til en scenes identitet. Musik blev behandlet som et komplet kulturelt objekt.
GENREN DELTE SIG I NYE RETNINGER.
Ud fra post-punk opstod gothic rock, industrial, alternativ rock og dele af synthpop og dance-rock. Efter Ian Curtis' død forvandlede de resterende medlemmer af Joy Division sig til New Order og forbandt deres mørke bandlyd med sequencere og klubrytmer.
The Cure, Siouxsie and the Banshees og utallige senere bands byggede hver deres verden ud fra den samme frihed. Derfor er post-punk svær at definere som én lyd. Det er især en metode: tag energien fra punk og brug den til at udforske ukendt terræn.
LYT TIL DET TOMME RUM.
Læg mærke til, hvad guitaren *ikke* spiller. I post-punk opstår spændingen ofte ved, at instrumenterne placeres fra hinanden. Rummet imellem bliver lige så vigtigt som noderne selv.
OFTE STILLEDE SPØRGSMÅL OM POST-PUNK
Hvad er post-punk?
Post-punk er den eksperimenterende musik, der opstod efter den første punkbølge. Bandene bevarede punkens presserende energi, men tilføjede indflydelse fra dub, funk, elektronika, kunstmusik og krautrock.
Hvor kommer post-punk fra?
Bevægelsen opstod i slutningen af 1970'erne i britiske byer som Manchester, London, Liverpool og Sheffield, men fik også en amerikansk modpart. Scenerne voksede ud af punkens netværk af labels, klubber og fanzines.
Hvordan genkender man post-punk?
En fremtrædende bas, stramme eller usædvanlige rytmer og kantede guitarpartier er typiske. Stemningen er ofte nøgtern, mørk eller nervøs, men post-punk har mange forskellige former.
Hvad er forskellen mellem post-punk og punk?
Punk lagde vægt på fart, enkelhed og direkte konfrontation. Post-punk brugte den energi som udgangspunkt for mere eksperiment med produktion, danserytmer og komposition.
Hvilke bands kan man starte med?
Joy Division, Wire, Gang of Four, Siouxsie and the Banshees og Public Image Ltd. er essentielle startpunkter. Talking Heads viser forbindelsen til funk og art rock.
POST-PUNK I ET NOGE.
Storbritannien og USA, fra slutningen af 1970'erne.
Punk, dub, funk, elektronisk musik, art rock og eksperimenterende studieteknik.
Fremtrædende bas, kantede guitarer, rytmisk spænding, atmosfære og meget åbent rum.
ESSENTIELLE POST-PUNK-PLADER.
- 01 Wire — Pink Flag — 1977
- 02 Public Image Ltd — Metal Box — 1979
- 03 Joy Division — Unknown Pleasures — 1979
- 04 Gang of Four — Entertainment! — 1979
- 05 The Cure — Seventeen Seconds — 1980
- 06 Talking Heads — Remain in Light — 1980
- 07 Siouxsie and the Banshees — Juju — 1981
- 08 The Fall — Hex Enduction Hour — 1982
PUNK BRYDE OP.
Post-punk bevarede punkens frihed og nægtede at fastlåse den. Ved at give plads til bas, elektronika, dub og stilhed forvandlede en kort eksplosion sig til et varigt eksperimenterende sprog.
