SJELF. STORIES WORTH KNOWING.

STORY

PENNYWISE.

Pennywise gjorde fart, vrede og kammeratskab til en helt egen form for håb. Fra Hermosa Beach voksede bandet til at blive en af de mest betydningsfulde stemmer inden for skatepunk.

5 MIN READ WORDS BY SJELF.
Pennywise live tijdens Vans Warped Tour 2007

BILLEDBYGDE: Foto: darren_k via Wikimedia Commons · CC BY-SA 2.0. Beskåret af FMSky.

Klik for at indlæse Spotify-afspilleren. Spotify bestemmer, hvad du kan afspille.

Åbn i Spotify ↗

Pennywise lyder som fire venner, der nægter at give op over for verden, som den er. Guitaren er hurtig, omkvæderne er massive, og under al aggressiviteten ligger et konsekvent budskab: tænk selv, hold stand og lad aldrig nogen stå alene.

FØDT VED STRANDEN

Hermosa Beach var i slutningen af 1980'erne mere end blot sol, sand og surfboards. I South Bay i Los Angeles blomstrede en punkkultur omkring bands som Black Flag og Descendents. Skatere, surfere og musikere delte den samme mistillid til autoriteter.

I det miljø begyndte sangeren Jim Lindberg, guitarist Fletcher Dragge, bassist Jason Thirsk og trommeslageren Byron McMackin at spille sammen i 1988. Deres første navn var P.M.A., en forkortelse for Positive Mental Attitude. Det viste sig, at idéen var vigtigere end selve navnet: Pennywise brugte ikke kun hård musik til at udtrykke frustration, men også til at drive mennesker fremad.

Det endelige bandnavn kom fra den monstrøse klovn i Stephen Kings roman It. Musikken var mindst lige så direkte. Korte numre, rasende hurtige trommer, tunge guitarklange og melodier, der sad fast efter én lytning.

EN EGEN VEJ

Efter de tidlige EP'er A Word from the Wise og Wildcard skiftede Pennywise til Epitaph Records. Det navnløse debutalbum fra 1991 lagde grundstenene. Sange som Wouldn’t It Be Nice og Bro Hymn kombinerede fart med tekster om selvstændighed, venskab og ansvar.

Med Unknown Road fra 1993 blev lyden skarpere og mere selvsikker. Skate- og surfvideoer bragte musikken ud til et internationalt publikum. To år senere gjorde About Time Pennywise til en fast bestanddel af den globale punkbølge, uden at de svækkede deres uafhængige holdning.

“Jeg er forsigtigt optimistisk omkring, at punkrock stadig kan kaste lys over tingene og hjælpe mennesker.”
— JIM LINDBERG, NEW NOISE MAGAZINE

POSITIV AGGRESSIVITET

Den kontrast blev Pennywises varemærke. Musikken lød konfronterende, men kernen var sjældent nihilistisk. Bandet fortsatte med at lede efter noget at bygge op: tillid, solidaritet og modet til at træffe sine egne valg.

Den holdning virkede især live. Sangene var kompakte nok til en moshpit og melodiske nok til et massivt omkvæd. Til en Pennywise-koncert var grænsen mellem scenen og publikum tynd. Bandet spillede de første akkorder; salen færdiggjorde sangen.

FULL CIRCLE

Døden for Jason Thirsk i 1996 ramte bandet dybt. Det virkede muligt at give op, men i sidste ende valgte Pennywise at fortsætte. Randy Bradbury overtog bassen, og Full Circle fra 1997 blev viet til deres ven. Albummet bearbejdede tabet uden at miste bandets energi.

Den nye version af Bro Hymn blev mere end en afskedssang. Den udviklede sig til et kollektivt ritual: et omkvæd til alle, der savner en person. Netop derfor repræsenterer sangen Pennywise så fuldendt. Sorgen bliver ikke skjult, men omdannet til noget, som en hel sal kan bære sammen.

STRAIGHT AHEAD

På Straight Ahead fra 1999 og Land of the Free? fra 2001 blev blikket bredere. Pennywise skrev mere og mere eksplicit om politik, social ulighed, forbrugskultur og den måde, frygt kan bruges til at splitte mennesker på. Budskabet blev skarpere, mens omkvæderne blev større.

From the Ashes fra 2003 og The Fuse fra 2005 holdt den fart i gang. Pennywise var nu et punkinstitut, men lød stadig som om hver sang skulle bevise noget: guitar, bas, trommer, stemme og ikke et sekund for meget.

STEMMEN VENDER TILBAGE

I 2009 forlod Lindberg bandet. Ignite-sangeren Zoli Téglás overtog hans plads og sang på All or Nothing fra 2012. Albummet viste, at Pennywise kunne eksistere uden sin oprindelige frontmand, men også hvor genkendeligt Lindbergs stemme og tekster var forbundet med bandets identitet.

Det samme år vendte Lindberg tilbage. På Yesterdays fra 2014 arbejdede bandet med aldrig før udgivne kompositioner af Thirsk. Fire år senere fulgte Never Gonna Die: ikke et nostalgisk tilbageblik, men et album, der formulerede den oprindelige overbevisning på ny for en anden tid.

Derfor er Pennywise aldrig blot blevet et levn fra skatepunk-årene. Bandet fortsætter med at optræde med Lindberg, Dragge, Bradbury og McMackin, stadig bygget på det samme enkle princip: spil hurtigt, tal tydeligt og sørg for, at ingen behøver at synge omkvædet alene.

Fakta

DANNET Hermosa Beach
1988
NUVÆRENDE MEDLEMMER Lindberg · Dragge
Bradbury · McMackin
KARAKTERISTISK HYLDESTSANG Bro Hymn
1991

UDVALGT DISKOGRAFI

Seks plader, der viser, hvordan Pennywise forenede fart, tab, modstand og kammeratskab til én genkendelig lyd.

  1. 01 Pennywise 1991
  2. 02 Unknown Road 1993
  3. 03 About Time 1995
  4. 04 Full Circle 1997
  5. 05 Land of the Free? 2001
  6. 06 Never Gonna Die 2018

FAQ

Hvor kommer Pennywise fra?

Pennywise er et punkband fra Hermosa Beach, Californien. Gruppen blev dannet i slutningen af 1980'erne i South Bay-scenen og kombinerede melodisk hardcore med samfundskritiske tekster.

Hvem er de klassiske medlemmer af Pennywise?

Den oprindelige kerne bestod af sangeren Jim Lindberg, guitarist Fletcher Dragge, trommeslageren Byron McMackin og bassisten Jason Thirsk. Efter Thirsks død i 1996 overtog Randy Bradbury bassen.

Hvilke kendte sange har Pennywise?

Bro Hymn, Same in the End og Alien er blandt deres mest kendte sange. Numrene opsummerer godt, hvorfor Pennywise blev et fast navn inden for californisk punkrock.

Hvilke Pennywise-album er vigtige?

Start med Unknown Road, About Time, Full Circle og Straight Ahead. Disse plader dækker de år, hvor bandet udviklede sin genkendelige blanding af fart, omkvæder og social bevidsthed.

Er Pennywise tilgængelig på vinyl?

Ja. Den officielle hjemmeside henviser blandt andet til Pennywise fra 1991 og Straight Ahead. Tilgængeligheden varierer efter genpresning, så tjek altid den specifikke udgave og presning.

DET SIDSTE ORD

Omkvædet tilhører alle.

Pennywise skabte punk, der var hård nok til konfrontationen og melodisk nok til at bringe mennesker sammen. Deres største styrke ligger ikke kun i fart eller volumen, men i det øjeblik, hvor tusindvis af individuelle stemmer forvandles til ét fælles omkvæd.

Opdag kunstnersiden for PENNYWISE. for Spotify, historien og relateret musik.

KEEP DIGGING.

CONTINUE READING.

Lees verder over de artiesten, klanken en achtergronden uit dit verhaal.

Gitaarversterker en met tape omwikkelde microfoon op een klein kelderpodium.

GENRE GUIDE

PUNK ROCK.

Verdiep je in punk rock.

Punkrock gjorde musik mere direkte, hurtigere og mere tilgængelig—men den ægte revolution var idéen om, at ingen behøvede tilladelse for at komme i gang.

READ THE STORY
Bekken en snaredrum met een gitaarversterker op de achtergrond.

GENRE GUIDE

ROCK.

Verdiep je in rock.

Rock overtog energien fra rock ’n’ roll og byggede en komplet musikalsk verden omkring den. Riffet, bandet og albummet blev redskaber til frihed, eksperimenter...

READ THE STORY