SJELF. STORIES WORTH KNOWING.

ARTIST STORY

MOGWAI.

Mogwai lader små guitarfigurer ud til store klangrum. Fra de lange linjer i Young Team til den mere nære Rock Action.

6 MIN READ WORDS BY SJELF.
Mogwai op het podium van Royal Festival Hall in 2014, onder groene podiumverlichting.

BILLEDE: Black Kite, via Wikimedia Commons · CC BY-SA 3.0. Billedet er skaleret ned og beskåret afhængigt af skærmen. Beskæringen er omfattet af den samme licens.

Klik for at indlæse Spotify-afspilleren. Spotify bestemmer, hvad du kan afspille.

Åbn i Spotify ↗

EN LILLE FIGUR KAN FORÆNDRE ET HELT RUM.

Hos Mogwai kan en enkel guitarfigur stå længe nok til at forandre omgivelserne omkring den. Musikken kræver ikke konstant en ny melodi eller et nyt omkvæd. Nogle gange skifter især intensiteten: trommerne bliver mere markante, en anden klang kommer tættere på, og de samme toner synes pludselig at indtage et meget større rum. Det gør bandet spændende at følge. Bevægelsen ligger både i det, der tilføjes, og i det, der bevidst bliver ved med at vende tilbage.

De blødere passager er derfor mere end blot en opvarmning til støj. De har deres egen spænding og deres egen fordeling af opmærksomhed. En melodi kan langsomt opstå mellem instrumenterne, uden at en sanger straks udpeger den som midtpunkt. Den, der kun venter på det store udbrud, hører mindre af vejen dertil. Mogwai giver den vej betydning. En rytmisk detalje eller en lille klangændring kan være lige så afgørende som det øjeblik, hvor bandet spiller større.

YOUNG TEAM: EN DEBUT MED LANGE LINJER.

Young Team udkom i 1997 hos Chemikal Underground. Yes! I Am a Long Way from Home giver en tydelig indgang til den måde, hvorpå bandet lader en musikalsk tanke vokse. Delene behøver ikke alle straks at lave deres største bevægelse. Opmærksomheden kan først ligge på en lille figur og senere skifte til hele klangmiljøet. Stykket viser, hvordan en instrumental bevægelse kan have sin egen retning uden at følge en popsongs sædvanlige opbygning.

Like Herod fremhæver forskellene i intensitet. Tracy bevarer en anden form for nærhed, og Mogwai Fear Satan bruger meget tid på at lade sin bevægelse arbejde sig igennem. Pladen lader dermed forskellige dimensioner af det samme band høres. I Album Story om Young Team følger vi, hvordan debuten bevæger sig mellem korte mellemstykker, blødere passager og lange udviklinger. Albummet er en brugbar indgang, hvis du vil høre, hvorfor varighed og dynamik er så vigtige for Mogwai.

COME ON DIE YOUNG: OPMÆRKSOMHEDEN FORRYKKES.

Come on Die Young tilbyder en anden lytteafstand. CODY viser, at en stemme også kan passe ind i Mogaweis verden. Sangen behøver ikke erstatte hele arrangementet. Den bliver en ekstra tilstedeværelse mellem instrumenterne, med plads til at forblive blød. Det er derfor for begrænset at beskrive bandet udelukkende som en gruppe uden sang. Spørgsmålet er snarere, hvilken funktion en stemme får, når den optræder.

De roligere bevægelser fremhæver små detaljer. Et trommeslag behøver ikke altid at annoncere vejen mod et stort øjeblik. Det kan også holde en figur i live, som har brug for sin egen tid. Lyt til, hvordan delene bærer en passage, når der ikke ændres meget på overfladen. Musikken kan alligevel bevare spændingen. En melodi, der vender tilbage langsomt, er ikke automatisk statisk; den giver dig tid til bedre at høre de indbyrdes forhold.

ROCK ACTION OG TAKE ME SOMEWHERE NICE.

Rock Action står blandt indgangene på SJELF-kunstnersiden. Take Me Somewhere Nice giver et genkendeligt eksempel på en blødere, sunget side. Stemmen optræder i et arrangement, der bevarer nok plads til, at akkompagnementet kan fortsætte med at blive fulgt separat. Det følelsesmæssige indtryk opstår ikke kun fra sangen. Også den tid, en klang får, og den måde, hvorpå instrumenterne fortsætter med at bevæge sig omkring den, bærer sangen.

Det forhold gør det interessant at lægge Rock Action ved siden af Young Team. Forskellen kræver ikke en dom over, hvilken plade der bedst repræsenterer bandet. De viser, at den samme opmærksomhed på rum kan få forskellige former. Et langt instrumentalt stykke og en sunget sang behøver ikke at være modsatte verdener. Begge kan hente deres spænding fra en lille figur, som får mere vægt, fordi omgivelserne langsomt forandres.

HVORDAN DU KAN LYTTE TIL DYNAMIK.

En første indgang er enkel: følg den blødeste genkendelige detalje i en passage. Så snart musikken bliver fyldigere, kan du høre, om den detalje bliver stående, forsvinder eller får en anden rolle. På den måde lytter du ikke kun til forskellen mellem blødt og højt. Du følger, hvad musikerne gør med en idé, når skalaen ændres. En stor klang kan bære den samme melodi, men give den en helt anden følelsesmæssig dimension.

Derefter kan du flytte opmærksomheden til rytmen. Trommerne behøver ikke at markere et omkvæd for at give retning. En tilbagevendende accent kan binde en passage sammen, mens guitarerne stråler ud omkring den. Den forskel hjælper med at følge længere stykker. Varigheden behøver ikke at blive en tålmodighedstest. Den bliver en måde at opfange gradvise forandringer på. Et stykke musik, som først virkede massivt, kan derefter vise sig at bestå af mange enkelte reaktioner.

MOGWAI PÅ VINYL: GIV REKKEFØLGEN TID.

Den Young Team på vinyl og Rock Action på LP giver to forskellige afstande til bandet. Young Team lader de lange instrumentale linjer arbejde markant. Rock Action tilbyder med Take Me Somewhere Nice en anden nærhed. Produktsiderne angiver oplysningerne om de specifikke udgivelser. Det oprindelige albumår siger intet i sig selv om udførelsen eller egenskaberne ved en senere presning.

Ved Young Team er den tilknyttede udgave på to LP'er angivet som farvet vinyl. Den produktinformation er ikke en grund til at love en bedre lyd eller en særlig mastering. Historien handler om albummet og den musikalske udvikling. Lyt til pladerne i deres egen rækkefølge, og giv de korte passager lige så meget opmærksomhed som de længste stykker. En lille mellemdel kan forberede dit øre på et andet rum. Derfor ændrer det også måden, hvorpå en stor afslutning kommer ind.

FAKTA

KUNSTNERMogwai
HISTORIEArtist Story

DISKOGRAFI.

En udvalg af Mogaweis repertoire. Følg albumlinkene for de pågældende plader eller historier.

  1. 01
  2. 02
  3. 03
  4. 04

FAQ OM MOGWAI.

Hvad kendetegner Mogaweis musik?

Hos Mogwai kan en enkel guitarfigur stå længe nok til at forandre omgivelserne omkring den. Musikken kræver ikke konstant en ny melodi eller et nyt omkvæd.

Hvilket album kan jeg lytte videre med?

Start med Young Team, og læg derefter en anden plade fra diskografien ved siden af. På den måde kan du selv høre, hvordan stemmen, instrumenterne og arrangementerne forholder sig til hinanden.

Hvilke plader finder jeg hos SJELF?

På Mogaweis ARTIST PAGE står de tilknyttede plader og historier. Åbn et produkt for at se udførelsen og den aktuelle tilgængelighed.

Hvad skal jeg være opmærksom på ved en vinyludgivelse?

Se på produktsiden mærket, formatet og de angivne udgaveoplysninger. En oprindelig albumdato kan afvige fra datoen for en genudgivelse. Vinylfarve eller vægt alene beviser ikke en anden mastering eller bedre lyd.

DET SIDSTE ORD

Mogwai viser, hvor meget historie der kan ligge i forholdet mellem instrumenterne. En melodi behøver ikke at blive forklaret af en tekst for at få en tydelig følelsesmæssig bevægelse. Bandet giver små figurer tid, forandrer deres omgivelser og lader lytteren selv opdage forskellene. Start med et album, og følg ikke kun det største øjeblik, men også det, som gør det muligt. Opdag pladerne og stories fra Mogwai hos SJELF.

Opdag flere plader og historier på Mogaweis ARTIST PAGE.

RECORDS WORTH PLAYING.

ON THE SJELF.

ALL MOGWAI
ONTDEK MOGWAI OP VINYL