ARTIST STORY
CHAKA KHAN.
Chaka Khan forener kraften fra funk med jazzens frihed. Rufus, hendes solodebut, og en stemme, der er med til at forme rytmen.
BILLEDE: Dwight McCann / Chumash Casino Resort / www.DwightMcCann.com, via Wikimedia Commons · CC BY-SA 2.5. Billedet er skaleret ned og beskåret afhængigt af skærmen. Beskæringen er omfattet af den samme licens.
Klik for at indlæse Spotify-afspilleren. Spotify bestemmer, hvad du kan afspille.
Åbn i Spotify ↗KRAFT MED MEGET BEVÆGELSE.
Chaka Khan kan synge en melodi med stor kraft og samtidig lade den bevæge sig let. Stemmen har rækkevidde, men tiltrækningskraften ligger mindst lige så ofte i timingen af en kort frase. En accent kommer før end forventet, en linje forlænges, eller et ord får en anden farve. Derfor står sangen ikke over en urokkelig groove. Hun er med til at forme grooven. Det gør hendes arbejde interessant inden for funk, soul, pop og jazz. Omgivelserne kan ændre sig uden at hendes personlighed forsvinder. Khan søger hele tiden det rum, hvor en melodi samtidig kan forblive genkendelig og fri, med nok rytmisk spænding til at lade sangen leve.
RUFUS: STEMMEN I BANDET.
Med Rufus finder Khan i 1970'erne et miljø, hvor hendes sang bliver en del af et bandlyd. Tell Me Something Good og Sweet Thing er genkendelige indgange til den periode. Forholdet mellem stemme og instrumenter er her essentielt. En baslinje eller en guitaraccent behøver ikke kun at være akkompagnement; den kan give et svar, som sangen fortsætter fra. Khan har kraften til at stå forrest, men bruger også rummet mellem elementerne. Det gør funken her til mere end et fast rytmisk mønster. Sangen får sin karakter gennem samtalen mellem stemmerne og bandet, og gennem den glæde, hvormed en frase kan skifte retning.
FUNK KRÆVER PRÆCISION.
En stor stemme kan ikke være alle steder på én gang inden for funk. Rytmen har sine egne accenter, og netop en præcis placering gør sangen overbevisende. Khan kan lade en sætning begynde som en kort rytmisk reaktion og derefter åbne op for en meget længere linje. Overgangen virker, fordi akkompagnementet holder bevægelsen fast. Lyt derfor også til det, hun ikke fuldender. En pause gør den næste indsats stærkere, mens et instrument kortvarigt overtager rummet. Den fordeling er en vigtig grund til, at hendes musik kan forblive så bevægelig. Stemmens kraft bliver ikke mindre, når hun giver plads; hendes næste gestus får derimod mere betydning.
CHAKA: ET EGET NAVN PÅ OMSLAGET.
Chaka fra 1978 er Khans første solalbum. Arif Mardin er en af de centrale skabere bag produktionen, og pladen giver hendes stemme forskellige musikalske miljøer. I'm Every Woman åbner med en øjeblikkeligt genkendelig sang af Ashford & Simpson. Længere fremme gør mere rolige og rytmisk anderledes opbyggede numre portrættet bredere. Skridtet til en soloplade betyder ikke, at samspillet bliver uvigtigt. Tværtimod: akkompagnementet skal tilbyde nok muligheder til at lade hendes stemme bevæge sig på forskellige måder. Omslaget sætter ét navn forrest, men musikken forbliver et møde mellem en sangerinde, sange og omhyggeligt udvalgte reaktioner omkring hende.
I’M EVERY WOMAN OG RUMMET I ET OMKVÆD.
I'm Every Woman har et omkvæd, der nemt bliver siddende, men fremførelsen leverer mere end ét stort genkendelsesøjeblik. Khan kan placere forskellige accenter inden for den tilbagevendende melodi og gradvist øge energien. Arrangementets lag hjælper hende med at holde bevægelsen fast. Derfor bliver gentagelsen til en udvikling. Nummeret viser tydeligt, hvordan en stærk sang og en fri sangerinde kan hjælpe hinanden. Melodien giver en klar retning; stemmen gør vejen dertil personlig hver gang. Læg også mærke til passagerne før og efter det kendte omkvæd. Her hører du, hvordan spændingen forberedes, og hvordan en musikalsk reaktion kan bære energien videre.
JAZZ SOM EN MÅDE AT FRASERE PÅ.
Khans interesse for jazz kan ikke kun genkendes, når hun eksplicit synger jazzrepertoire. Også inden for et soul- eller funknummer kan melodien få en improviserende holdning. Frasen behøver ikke at have præcis samme længde som ved hendes forrige optræden. En ekstra bue eller et uventet hvilepunkt gør linjen levende igen. Det betyder ikke, at hver sang bliver en demonstration af frihed. Hendes timing forbliver forbundet med formen og med de andre musikere. Lyt til det sted, hvor en stor udstrækning igen vender tilbage til grooven. At finde tilbage til det grundlag gør bevægelsen overbevisende og holder en kraftfuld stemme som en del af sangen.
FRA AIN’T NOBODY TIL I FEEL FOR YOU.
Ain't Nobody med Rufus og solopladen I Feel for You fra 1984 tilbyder senere indgange til Khans arbejde. Det musikalske miljø ændrer sig med andre rytmiske accenter og studielyd. Stemmen forbliver dog den genkendelige forbindelse. Hun kan bære et klart popomkvæd uden at give afkald på sin bevægelige frasering. Den, der lytter til de kendte sange ved siden af debuten Chaka, hører ikke en enkel lige linje fra lille til stor. Det er forskellige forhold mellem sang og produktion. Et arrangement kan placere stemmen i et nyt miljø, mens hun gennem timing og farve bevarer den samme egen frihed. Netop det forhold gør hendes karriere til mere end en samling af løse hits.
CHAKA KHAN PÅ VINYL.
En LP-side giver plads til de forskellige stemninger på et Khan-album. På Chaka kan du følge den kendte åbning med opmærksomhed på de sange, der derefter skifter tonen. George Benson optræder på We Got the Love og gør den musikalske samtale konkret hørbar. Prøv ved en ny lytning at følge baggrundsstemmerne eller de instrumentale svar. Du hører derefter, hvor omhyggeligt hovedmelodien placeres i et større miljø. Produktsiden angiver oplysningerne om den tilbudte vinyludgivelse; en bestemt presning siger i sig selv intet om friheden i fremførelsen. Historien peger på den fremførelse og på de musikere, der muliggør hendes rum.
Læs Album Story om Chaka. På Chaka Khans kunstnerside finder du pladerne og flere historier samlet.
Vil du lytte til dette album på vinyl? Se Chaka fra Chaka Khan på LP. Produktsiden angiver oplysningerne og tilgængeligheden af den tilbudte udgivelse.
FAKTA
DISKOGRAFI.
En udvalgt del af Chaka Khans repertoire. Følg albumlinkene for de pågældende plader eller historier.
- 01
- 02
FAQ OM CHAKA KHAN.
Hvad kendetegner Chaka Khans musik?
Chaka Khan kan synge en melodi med stor kraft og samtidig lade den bevæge sig let. Stemmen har rækkevidde, men tiltrækningskraften ligger mindst lige så ofte i timingen af en kort frase.
Hvilket album kan jeg lytte videre til?
Start med Chaka og læg derefter en anden plade fra diskografien ved siden af. Så kan du selv høre, hvordan stemmen, instrumenterne og arrangementerne forholder sig til hinanden.
Hvilke plader finder jeg hos SJELF?
På Chaka Khans KUNSTNERSIDE findes de tilknyttede plader og historier. Åbn et produkt for at se fremførelsen og aktuelle tilgængelighed.
Hvad skal jeg være opmærksom på ved en vinyludgivelse?
Se på produktsiden mærket, formatet og de angivne udgaveoplysninger. En oprindelig albumdato kan afvige fra datoen for en genudgivelse. Vinylfarve eller vægt beviser ikke i sig selv en anden mastering eller bedre lyd.
Chaka Khan gør kraft bevægelig. Hendes historie med Rufus, solodebutten Chaka og de senere kendte sange viser en stemme, der ikke kun kan bære, men også kan reagere på rytmen. Friheden i hendes frasering bliver interessant, fordi sangene forbliver klare. Start med I'm Every Woman eller Ain't Nobody, og giv derefter albummet omkring det opmærksomhed. Bag de store genkendelsesøjeblikke hører du mange små beslutninger: en pause, en accent, en melodisk bue. Her bliver det tydeligt, hvor personlig hendes musikalske sprog er. Stemmen fylder rummet, mens hun samtidig deler det rum med de andre musikere.
Opdag flere plader og historier på Chaka Khans KUNSTNERSIDE.
