KENDRICK LAMAR.

Kendrick Lamar kreiert Alben, in denen eine individuelle Stimme ständig mit der umgebenden Welt kollidiert. Rhythmus, wechselnde Perspektiven und wiederkehrende Motive machen das Hören zu einer zweiten Lesart.

Kendrick Lamar kreiert Alben, in denen eine Stimme vielfältige Rollen einnehmen kann. Sie erzählt, unterbricht sich selbst, ändert ihren Rhythmus und lässt unterschiedliche Perspektiven nebeneinander existieren. Die Produktion schafft den Rahmen für diese Dynamik: Jazz, Funk, Soul und moderne Hip-Hop-Klänge interagieren innerhalb desselben Albums miteinander. Ein Song funktioniert für sich, gewinnt aber oft durch das, was davor und danach kommt, an zusätzlicher Bedeutung.

Deshalb eignet sich Kendrick Lamar auf Vinyl besonders gut, um ein komplettes Album zu hören. Die Titel „good kid“, „m.A.A.d city“ und „To Pimp a Butterfly“ lenken jeweils auf ihre Weise die Aufmerksamkeit auf die Handlung, die Charaktere und die wiederkehrenden Themen. Die Seite „LP“ bildet einen klar definierten Teil dieser Geschichte. Der Übergang zur nächsten Seite bietet Zeit, das Erlebte durch Musik und Texte nachwirken zu lassen.

Seine Alben verdienen Beachtung sowohl wegen der Texte als auch wegen des Zusammenspiels in der Produktion. Man beachte, wie eine Basslinie, Backing Vocals oder ein rhythmischer Break die Bedeutung einer Passage verändern können. Die bestehende Künstlergeschichte und die Geschichte von To Pimp a Butterfly unter SJELF bieten zusammen mit den verfügbaren LPs weitere Einblicke. Unten finden Sie die verfügbaren Vinyl-Veröffentlichungen und direkte Links zu diesen Geschichten.

To Pimp a Butterfly verknüpft Jazz und Funk mit einer wichtigen gesellschaftlichen Erzählung; Good Kid, M.A.A.D City konzentriert sich auf die Stadt und ihre Bewohner. Wer beide Alben hört, wird auch die Sorgfalt bemerken, mit der die Reihenfolge gewählt wurde.

Die Künstlergeschichte von Kendrick Lamar beleuchtet die Entscheidungen hinter diesen Alben. Hip-Hop und Rap zeigen, wie Rap gleichzeitig Musik und Geschichtenerzählen sein kann.

Stevie Wonder und Prince verbinden Rhythmus mit ihrer eigenen Studiosprache; Nina Simone verleiht jedem Wort Gewicht. Talking Heads und Michael Jackson nutzen Stimme und Produktion auf unerwartet unterschiedliche Weise.

Mehr dazu in der Albumgeschichte von TO PIMP A BUTTERFLY. Dort stehen die Stimmigkeit der Songs und der Sound des Albums im Mittelpunkt.