OKTOBER. (BLØF)

VIER MUSIKER IN EINEM HAUS.

Nach einem Album, für das man um die ganze Welt geflogen ist, kann ein einfacher Raum plötzlich eine ganz neue Idee sein. Für Umoja hatte BLØF in verschiedenen Ländern mit anderen Musikern gearbeitet. Das führte zu Begegnungen, neuen Klängen und einem großen Projekt. Danach stellte sich eine simplere Frage: Wie klingt diese Band, wenn die vier Mitglieder wieder eng beieinander sitzen und ein Lied entstehen lassen? Bei SJELF findest du Polaroid [Colored Vinyl] auf Vinyl.

Im Frühjahr 2008 reisten Paskal Jakobsen, Peter Slager, Bas Kennis und Norman Bonink nach Irland. Im Pickering House bei Dublin nahmen sie neues Material auf. Daraus wuchsen Oktober und später April. Die Titel suggerieren zwei Jahreszeiten, doch der Ursprung liegt in derselben Periode. Das eine Album wurde also nicht im Herbst und das andere im darauffolgenden Frühjahr aufgenommen. Der Kalender beschreibt eher eine Atmosphäre als einen Arbeitsplan.

DER RAUM ZWISCHEN ZWEI AKKORDEN.

Diese Atmosphäre ist vom Titelsong an spürbar. Oktober versucht nicht, den Hörer mit einem großen Einstieg zu packen. Die Musik gibt dem Gesang Zeit. Man hört die vertraute Stimme von Jakobsen, aber der Rahmen drumherum ist zurückhaltender. Die Worte rücken näher, weil die Begleitung weniger nachdrücklich nach vorne drängt.

Das macht diese Platte innerhalb des Werks von BLØF interessant. Die Band kann eine Melodie für ein ganzes Festivalstadion schreiben. Hier muss nicht jeder Refrain dieses Stadion erreichen. Eine kleine Veränderung am Klavier oder die Art, wie ein Satz endet, kann ausreichen. Es gibt weniger Eile, den nächsten Höhepunkt anzukündigen.

Die Produktion von BLØF und Marty Brugmans lässt diesen inneren Zusammenhang hören. Brugmans war als fester Techniker mit der Gruppe vertraut. Ein Wohnhaus als Aufnahmeort war zudem kein völlig neues Terrain: Auch früher hatte die Band außerhalb der gewohnten Studio-Umgebung gearbeitet. Pickering House passte in eine längere Suche nach Orten, die Einfluss auf das Spiel haben konnten.

Beim gemeinsamen Aufnehmen verschiebt sich die Aufmerksamkeit. Ein Musiker reagiert auf das, was der andere in diesem Moment tut. Der Bass muss das Klavier tragen können, das Schlagzeug muss Raum für ein Atmen lassen und eine Gitarrenpartie muss nicht ständig etwas hinzufügen. Auf Oktober ist dieses Gefühl des gegenseitigen Zuhörens ein wichtiger Teil der Anziehungskraft. Man hört eine Gruppe, die das Lied bewegen lassen will.

EIN TEXT, ZWEI INSELN.

Eine bemerkenswerte Geschichte hinter den Sessions beginnt mit einer Nachricht von Peter Slager an Paskal Jakobsen. Slager schickte Eilanden mit Text und Musik. Jakobsen sah die Worte, verpasste aber die mitgeschickte Musikdatei. Er schrieb selbst eine Melodie dazu. So entstanden zwei verschiedene Kompositionen rund um denselben Text.

Die Version auf Oktober bekam später Gesellschaft von einer anderen Eilanden-Version auf April. Dieser Zufall macht etwas hörbar, das bei einem Lied oft verborgen bleibt. Worte haben kein festes musikalisches Ergebnis. Ändere das Tempo, die melodische Linie oder die Art, wie ein Satz landet, und derselbe Text kann eine andere Distanz zum Hörer bekommen.

Das Bild von Inseln passt zur Sprache von BLØF: Nähe und Abgeschiedenheit erhalten eine Landschaft. Dennoch muss die Bedeutung nicht auf eine einzige schlüssige Erklärung reduziert werden. Man kann das Lied als eines über Menschen hören, die einander erreichen wollen, während sie merken, wie viel Raum zwischen ihnen liegt. Die Musik hält dieses Verlangen in Bewegung.

EINE STIMME NEBEN PASKAL.

Sam Bettens ist auf Van Veraf Was Het Zo Mooi, Labrador und Hoe Lang Blijf Je Binnen? zu hören. Die Zusammenarbeit bringt eine andere Art von Spannung in die Platte. Jakobsen hat eine Stimme, die Akzente auf die Ränder eines Wortes legen kann. Bettens bringt eine eigene Körnung und Farbe mit. Zusammen klingen sie nicht wie zwei Menschen, die um die größte Passage streiten.

Vor allem Van Veraf Was Het Zo Mooi bekommt dadurch etwas von einem Gespräch, bei dem nicht alles direkt ausgesprochen wird. Zwei Stimmen können sich gegenseitig bestätigen, aber sie können auch zeigen, dass Menschen denselben Moment anders erleben. Man hört weiter auf die Stellen, an denen sie zusammenkommen und wieder auseinanderdriften.

Das kürzere Hoe Lang Blijf Je Binnen? zeigt, wie viel eine bescheidene Form tragen kann. Das Lied braucht keinen langen Anlauf, um seine Frage zu stellen. Innerhalb eines Albums von fast einer Stunde bilden solche kompakten Momente ein wichtiges Gegengewicht. Sie machen die längeren Songs nicht kleiner, sondern geben dem Hörer eine andere Art, näher heranzukommen.

VERLUST BEKOMMT EINEN GEWÖHNLICHEN NAMEN.

BLØF schreibt oft mit großen Bildern. Meere, Luft und Distanz können in ein paar Zeilen eine ganze Welt öffnen. Auf Oktober stehen daneben konkrete, alltägliche Worte. Allein ein Titel wie Labrador holt das Thema aus der Ferne. Trauer kann mit etwas verbunden sein, das lange selbstverständlich Teil eines Hauses war.

Das verleiht der Melancholie auf dieser Platte verschiedene Formen. Ein Liebesbrief ist etwas, das man festhalten kann. Drinnenbleiben ist eine Handlung. Atmen passiert meist von selbst, bis jemand dich bittet, darauf zu achten. Solche Titel machen die großen Themen von BLØF über kleine Gesten zugänglich, ohne dass jedes Lied eine einfache Botschaft haben muss.

Zo Mooi Zo Mooi ist einer der schwersten Momente. Das Lied dreht sich um ein erwartetes Leben, das keine Chance bekommt, sich zu entfalten. Die Wiederholung wird dadurch schmerzhaft: Liebe ist bereits vorhanden, während eine gemeinsame Zukunft fehlt. Das Arrangement lässt Raum für Streicher. Diese verstärken die Emotion, doch die Stimme bleibt der Ort, an dem die Geschichte ankommt.

Gerade hier hilft es, die Platte in ihrer Gesamtheit zu hören. Ein Lied über einen solchen Verlust bekommt einen anderen Platz zwischen Songs über Zweifel, Verbundenheit und Distanz. Die frühere Musik bereitet keine Erklärung vor; sie schafft jedoch Raum, um kurz bei etwas Schwierigem zu verweilen.

DER STUHL UND DAS DIGITALE HAUS.

Der leere Stuhl auf dem Cover passt zum zurückgezogenen Charakter des Albums. Es steht keine triumphierende Band im Vordergrund. Es ist ein Platz, an dem jemand sitzen könnte oder gerade aufgestanden ist. Man muss keine feste Geschichte damit verbinden, damit das Bild zu einer Platte passt, in der Präsenz und Absenz so oft nebeneinanderstehen.

Gleichzeitig blickte BLØF bei der Veröffentlichung nachdrücklich nach vorne. Käufer der CD konnten über OpenDisc eine virtuelle Version des Pickering House besuchen. Der Pickering Player ließ Fans aus verschiedenen Blickwinkeln am Aufnahmeprozess teilhaben. 2008 war das eine besondere Ergänzung: Ein physisches Album bot Zugang zu einem digitalen Raum, der die Entstehung der Musik sichtbar machte.

Dieser Kontrast passt gut zu dieser Periode. Die Band entschied sich für eine direkte musikalische Arbeitsweise und nutzte neue Technik, um diese Erfahrung zu teilen. Das Haus war nicht nur eine Adresse in den Credits; es wurde auch eine Art, den Hörer näher an die Arbeit zu bringen.

DIE ERSTE HÄLFTE EINER ZWEITEILUNG.

Oktober erschien am 3. Oktober 2008 und erreichte den ersten Platz der niederländischen Album-Charts. In seiner Rezension für Festivalinfo hörte Rob Mestrom vor allem eine Rückkehr zu intensiveren, klarer aufgebauten Liedern. Nicht jeder muss dieselbe Beziehung zu den früheren Platten haben, um diese Veränderung zu erkennen: BLØF stellte den eigenen Klang wieder in den Mittelpunkt.

Mit April erschien 2009 der zweite Teil. Jahre später, im Jahr 2023, brachte die Band die Songs aus dieser Zeit zum ersten Mal auf Vinyl in einer dreifachen Ausgabe zusammen, mit zusätzlichem Material aus den Pickering-Sessions. Für die ursprüngliche Geschichte von Oktober bleiben die dreizehn Nummern aus dem Jahr 2008 der Ausgangspunkt. Von der verhaltenen Eröffnung bis zum längeren Abschluss Teveel bilden sie ein eigenes Hörerlebnis, mit genügend Raum, um eine Band neu zu hören.